Más que un espacio expositivo.
Inspirado en la serenidad y el equilibrio del jardín japonés, el proyecto planteaba una nueva manera de experimentar la piedra sinterizada, donde arquitectura, naturaleza, luz y agua se integraban para construir una atmósfera abierta, serena y atemporal. NIWA proponía un recorrido sensorial en el que las superficies VENUX adquirían una nueva dimensión y se convertían en parte activa de la experiencia arquitectónica.
Un jardín contemporáneo donde la arquitectura se encuentra con la naturaleza.
El proyecto partía de una idea esencial: crear un espacio abierto y permeable que invitara al visitante a recorrerlo de manera natural.
Grandes planos de piedra sinterizada estructuraban el stand y definían diferentes perspectivas, mientras que la vegetación, el agua y la iluminación se integraban en la arquitectura para generar una conexión continua entre el espacio, el material y quien lo habitaba.
La ausencia de barreras visuales permitía descubrir el conjunto de forma progresiva. Cada elemento encontraba su lugar dentro de una composición contenida, donde la arquitectura no funcionaba como límite, sino como recorrido.
El resultado era un paisaje contemporáneo en el que la piedra adquiría protagonismo a través de la proporción, la textura y la relación con el entorno.
Dolce Ceppo, el hilo conductor de NIWA.
En esta edición de Cersaie, Dolce Ceppo se convirtió en el alma del espacio.
Su textura recorría diferentes elementos de la arquitectura y establecía un diálogo constante con la luz, el agua y la vegetación. Una elección que permitía mostrar la capacidad expresiva de la piedra sinterizada y su potencial para crear espacios con una identidad propia.
Junto a Dolce Ceppo, superficies como Bellissima Beige, Igneous Stone, Terre Di Bolgheri y Deep Black completaban una paleta sofisticada y contemporánea.
La combinación de estas superficies permitía explorar diferentes lenguajes y aplicaciones, poniendo de manifiesto la versatilidad del portfolio de VENUX para proyectos de arquitectura e interiorismo.
La luz como herramienta para descubrir la materia.
La iluminación indirecta recorría las diferentes superficies y generaba profundidad, destacando relieves, matices y texturas de la piedra sinterizada. La luz no solo acompañaba al espacio, sino que modificaba la percepción del material a lo largo del recorrido.
El agua introducía movimiento y una sensación de calma, mientras que la vegetación aportaba una dimensión orgánica que reforzaba la inspiración en el jardín japonés.
Materia, luz y naturaleza se encontraban así en un mismo lenguaje, creando una experiencia en la que la piedra podía descubrirse desde diferentes perspectivas y a través de los sentidos.
La piedra sinterizada como protagonista del interiorismo.
NIWA también permitía explorar las posibilidades de la piedra sinterizada aplicada al diseño interior.
Entre los diferentes espacios concebidos dentro del stand, destacaba un baño experiencial, donde la continuidad de las superficies, sus texturas y sus diferentes aplicaciones, mostraban el potencial del material para crear ambientes sofisticados, funcionales y duraderos.
La propuesta trasladaba así la piedra desde la superficie arquitectónica hacia una visión más integral del interiorismo, demostrando cómo un mismo material puede contribuir a construir una identidad espacial coherente.
Un espacio para inspirar, conectar y proyectar.
El recorrido de NIWA se completaba con diferentes áreas de encuentro integradas de forma natural en la arquitectura.
Mesas y espacios de conversación permitían generar un punto de encuentro para arquitectos, interioristas, diseñadores, distribuidores y profesionales del sector, favoreciendo el intercambio de ideas y el descubrimiento de nuevas posibilidades para sus proyectos.
De esta manera, el stand incorporaba una dimensión más humana, un espacio pensado no solo para presentar superficies, sino para generar conversación en torno a la arquitectura, el diseño y las nuevas formas de habitar.
Una nueva forma de experimentar la materia.
Con NIWA, VENUX trasladó su identidad a CERSAIE 2026 a través de una propuesta donde arquitectura, naturaleza y diseño se encontraban en equilibrio.
El proyecto desarrollado junto a Möph Studio mostraba como la piedra sinterizada puede trascender su función material para convertirse en una herramienta capaz de construir atmósferas, definir espacios y generar experiencias.
